《Enter Sandman》是这次音乐节边浪才给Hatter的新歌，依沃当然是没听过的。
对于一支摇滚乐队来说，用乐迷们不熟悉的曲目开场，并不是个非常明智的选择。但这也要看歌怎么样，就像《Enter Sandman》这样前奏就能把依沃给带飞的存在，那就无所谓了！
而且这室内场馆的声场，比户外音乐节的声场更适合这首歌架子鼓部分的音色发挥。尤其是在滚石音乐节上也听过这首歌的那些人，此刻再听这一段，立马就听出了一种版本升级的感觉。
当然这也不全是场地的效果，还有乐队的这首歌的排练时间上去了，和砥砺的默契也越来越足，当然这现场效果就上去了。
至于那些没听过音乐节版本的，直接是被震得有点不知道要怎么形容自己现在的感官。
还有极少一部分因为各种原因第一次来现场听金属乐的，脑子里面只有两个字：“颠覆！”
谢新彦回头看了看内场其他区域，俨然已经有了一种丧尸围城的既视感。现场乐迷的氛围，让他感觉比Hatter在国外的巡演都要好！
“国内不是没有摇滚的土壤，而是这片土壤里面已经很长时间没有好的树苗长出来了，都是些风中的野草……我相信滚石这把火，一定能在燎原之后，让华夏的摇滚焕发生机的……且不仅仅是摇滚……”
其他那些流行歌手表情和想法也是各异。
有的纯属是连听都没听过这种现场状况，他们的表现不止是震惊了，完全就是在脑子一片空白的情况下，无意识的跟着乐迷们就开始释放心中那些他们也不知道是什么的情绪。
有些是听过没见过，或者是亲眼见过这种场面的。这些人在来之前的心态大概是：“不就那么一回事么，没什么了不起的。”但现在一看这样子，他们很多都傻眼了。
这现场的躁动，音乐的频率和乐迷们那一张张表情各异，但却生动的面孔，让他们感受到了不同于流行音乐的那种力量。具体要怎么形容，他们也不知道，但是很确定这内核的力量，是目前他们自己造玩的这些音乐给不了的。
这或许也是摇滚现在在国内无法和流行一较高下的核心，毕竟可能很多人听歌就是为了把自己那已经碎片化的时间缝隙给填满，或者就是换脑子的时候，用音乐来强行让自己脱离某种状态。
唱什么听什么不太重要，只要不走心再把自己的注意力吸引过去就行。
但摇滚就做不到这些功能了，就拿眼下这首《Enter Sandman》来说，你要是在早晨上班的地铁上听这个，不跟着躁的话自己憋不住，要跟着躁的话估计群众们就要集合起来把你扭送进去。
你要是在被领导训了一通之后，想要换个脑子继续工作时听这歌，那么领导办公桌上的水晶奖杯要么烟灰缸，和领导的脑袋都要遭殃。
要是睡前听这个的话，那么完蛋了，这一夜估计都别想好好睡了。就算进入了梦中，估计也是提着电吉他去和阎王大战3000回合的大场面！
圈里懂行的那些听个大概就能判断得出，这首歌和《Fade To Black》有一脉相承的关系。
依沃从solo中清醒之后，凑近席尔瓦大声问道：“这是Wave为Hatter巡演专门准备的新歌么？”
席尔瓦听完摇了摇头，马上开口解释：“这是Wave在滚石音乐节上为Hatter准备的，这一场巡演应该还有新的！”
听到这依沃期待感暴增的同时，也庆幸来看排练的时候没待多一会就走了，如果当时要是听到了这些他没听过的曲目，现在的视听感受就要大打折扣了。
尽管以前在欧洲也在现场听过Hatter的演出，但是这首歌给他的感觉就真的不同了。如果说以前的Hatter是欧洲一流，那么这首歌的气质和演绎，绝对够得上世界一流的边了。
这不光是作品的气质，还有菲莫斯他们几个在台上的精气神，都和以前不太一样了。这一点，菲莫斯他们自己是没感觉的，经常在他们身边的艾芙琳和边浪等人也没察觉到。
恰好是依沃这种对Hatter并不陌生，但是又有一段时间没见的人，才能感受到这种变化。并且，这种变化在依沃来看是个很好的征兆。
因为到了Hatter他们这个层级的乐队，在写新歌和新专辑这件事情上，产量已经非常低了。倒不是说害怕成绩不如前，然后各种患得患失导致的。
而是沉淀的时间久了，对于音乐的理解和想法也在不断的变化，自然想要的就更多。不管是只想表达自己的一意孤行，还是在自我和乐迷之间找平衡点，都比开始玩乐队时候要慢了很多。
这样一来，长此以往的巡演都是那些老曲目，观众听没听腻他不知道，但是他们自己是绝对腻了！甚至可能有些歌是到了要唱吐的节奏，这样一来激情和状态就会随之下降，演出的质量就会下降。
要是能挺过去这阶段，那就是直奔着世界顶尖而去，要是挺不过去，就在这种状态中混吃等死也不是不行，但可能那时候的演出对于乐队来说意义就真的变了。